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体育发展和表现学士是一个非常实用的方案,旨在使毕业生具备在广泛的体育角色中工作所需的技能、知识和能力。课程弥补了理论与实践之间的差距,提供了实际经验,提高了竞技体育行业的就业能力。讲师将行业经验带到体育的最高层,提供了宝贵的见解和指导。实际的体育安排使学生能够与团队、组织和运动员合作,在现实环境中应用他们的技能,建立必要的专业联系。还有其他辅导证书,进一步提高了资格和职业机会。该课程是针对热衷于体育的个人制定的,目的是在一个充满活力的全球产业中工作。学生在教练、体育宣传、领导力、体育发展、抵抗训练和训练、锻炼和健康、人才鉴定和发展、健身测试、营养、心理学、运动伤害以及使用最新教练技术等方面获得知识。毕业生可在国家管理机构、地方体育伙伴关系、专业俱乐部、社区体育中心、体育俱乐部或青年组织从事职业。其他职业途径包括体育管理、协调、体育分析,以及各种私营和公共部门组织的毕业生角色。许多毕业生还进入了体育发展和表现方面的第8级学习

我们的电影制作和摄影课程在英国排名第一（《卫报》大学指南，2023年）。摄影、视频和数字影像文学学士（荣誉）课程为你提供在当今摄影行业及更广泛领域取得成功所需的广泛技能。你将在我们的专业摄影工作室、数字制作套件和摄影暗房中学习如何制作高质量的数字和传统图像。在我们由执业摄影师组成的专家团队指导下，学习讲述对你重要事物的引人入胜的故事。发展你自己独特的视觉语言，并获取技能和人脉，让你的作品走向世界。我们的毕业生已在医疗、音乐、体育和活动摄影等多个领域工作，担任工作室和画廊助理、策展、经营商业摄影业务、教学、社区和社会工作以及出版等。入学要求可能因学生国籍和教育背景而异。

该课程旨在为学生提供生物多样性科学及其保护方面的良好的理论和实践基础。该课程以单元教学,这些单元分为理论组成部分、实际研究技能、以及涉及个别案头和实验研究项目的单元。该课程通过多种方法授课----讲座、实用课程、实地学习、指导阅读和讨论小组以及网络方法。使用了各种评估课程 -- -- 作文、口头陈述、网上测试、考试和论文。其方针是逐步培养学生完成课程的高水平独立思维和学术优秀水平。在成功完成课程的教学部分后,学生开始了一个为期约三个月的密切监督的研究项目,目的是扩大以前模块中获得的技能和知识基础。这是一个全时密集方案,为期12个月。所有单元都是M.Sc候选人必修的,而P.Grad则是必修的。Dip。候选人必须参加除研究项目之外的所有模块。该课程为那些希望在生物多样性及其养护的各个方面进一步从事其职业的人、希望继续在这一领域进行研究生研究的学生以及已经从事养护生物学工作的希望获得相关资格的专业人员提供深入的培训和经验

纺织学士是由拉夫堡大学（拉夫堡校区）开设的英国本科课程，聚焦艺术与设计领域的基础理论、方法与应用。课程以纺织等学习主题为线索，帮助学生系统理解相关知识与实践场景；实际模块与开设安排以院校当年公布为准。适合希望在艺术与设计方向进一步学习的申请者，可将其作为继续深造或探索相关岗位方向的学习选择。

计划描述 着眼于娱乐行业中最令人兴奋的职业之一：创意制作。网络、工作室和流媒体对内容的需求从未如此之大，创意制作人具有独特的优势，可以通过寻找从最初概念到开发、制作和最终发行的内容来满足这一需求。德保罗大学电影艺术学院现提供独家创意制作美术硕士学位。这个为期两年的项目位于好莱坞中心，将在晚上开设课程，使学生能够从白天的实习和工作机会中受益。在整个项目学习期间，学生将通过前期制作、预算、娱乐法、后期制作和发行等课程，学习电影、电视、网络和游戏开发中创意制作过程的每一步。这些课程由在职行业专业人士设计和教授，将为毕业生成为工作室高管、电视课程主持人、人才经纪人和经理等职业生涯的成功做好准备

方案说明 这一为期两年的外交部职业培训是独特的,为学生提供爱丁堡Fringe音乐节第一年末的全程,并在第二年提供广泛的屏幕表演工作和表演机会。学生将在充满活力、跨学科的电影和戏剧导演以及编剧和剧作家的研究生社区内接受培训。班级由具有广泛行业经验的工作人员提供,该课程在专业中受到尊重。毕业生在Netflix, Starz, BBC, Amazon Prime, Channel 4, 和ITV上都有项目, 还在皇家国家剧院, The Traverse, Lyceum剧院, Dundee Rep, Bard in the Botanics, London 摄政的公园露天剧场工作,并获奥利维尔奖和伊恩·查尔森奖提名

东15表演学院的表演与当代戏剧文学学士课程不仅以其开创性、极具影响力的培训项目而闻名，而且还是一个产生原创、大胆戏剧作品的创意中心。这条独特且极具挑战性的路径致力于培养多才多艺的演员。学院将发展学生的表演技能与欧洲肢体戏剧、编创、创意写作、作曲和跨媒体艺术的实验相结合，使学生能够扩展到演员/音乐家、演员/作家和演员/编舞等角色。培训受到领先的当代国际剧团（如Complicite、Schaubühe和Wooster Group）的启发。东15表演学院的理念将演员视为独立、创新和具有创业精神的“艺术家”，并赋予学生实现其艺术倾向所需的信心和能力。埃塞克斯大学国际化的优秀师资团队由来自现场和录制表演各领域的专业人士组成。

方案说明 这是一个一年的全日制方案。该课程提供了相当于财政荣誉学位的加速途径

纺织品为各种背景和成果提供了最广义的材料的丰富探索。爱丁堡大学鼓励学生对材料和过程采取非常实验的方法,以产生创新的,当代的和质疑性的设计工作。这可能包括纺织品: 时装、室内或产品 作为沟通或可供选择的背景

课程描述：现在成为记者从未如此激动人心。数字、移动和社交媒体已经改变了这个行业，而我们面向未来、经专业认证的课程主要侧重于您的就业能力，旨在将您培养成能够运用所有必要技能和技巧在新闻和传播行业的任何领域留下印记的人。我们的新闻、出版和公关课程在《卫报大学指南2020》中排名英国第8，将帮助您成为雄心勃勃、见多识广、多才多艺的媒体专业人士，随时准备在任何新闻编辑室、平台或媒体组织中取得成功。

伯明翰皇家音乐学院的BMus(Hons)学位旨在帮助学生发挥潜力,并为音乐专业的职业做准备,包括表演、组成和音乐技术。该课程除了发展理论、历史和实践知识外,还发展专业音乐技能,同时鼓励个人创造力。毕业生具备成为独立学生、批判口译员和反省从业者的能力。每个学生毕业生都获得一个命名的奖项,反映他们选择的特等学习区。在学习期间,学生是与其特殊性相适应的部门的一部分。各部门按仪器和学科组织,包括Brass、组成、历史表现、键盘、音乐技术、打击、弦乐(被吹动和拔起)、Vocal和Operatic以及Woodwind

项目描述 摄影与语言本身一样广泛，并用于许多不同的目的。照片既可以是具体的，也可以是抽象的，可以是个人的，也可以是普遍的，可以是事实的，也可以是隐喻的。摄影改变了我们的意识，拓展了我们的视野，为我们提供了无数的探索、理解和分享的方式。摄影学生学习通过摄影的视觉语言来观看和交流。媒介的非凡灵活性使其能够产生广泛不同的方法和观点。我们相信体验这种多样性很重要。学生可以追求艺术、商业、新闻或科学应用。然而，我们最关心的是创意摄影。我们将其定义为反映个人参与、技术技能和视觉智能的图像制作。我们关心如何理解图像、如何看待照片、它们如何影响我们，以及如何制作它们。摄影需要高水平的视觉和技术技能。我们的课程为学生提供发展这些特质的最佳条件，并提供丰富的机会成为成功的摄影专业人士

方案说明 这门课程保证学生支持实现他们的绩效抱负。在学术上有研究方法、作文和文献方面的研讨会。他们的大部分时间用于三个由专家监督的自发实际项目,学生有机会与当地剧院、公司和团体合作。课程的哲学基础是通过积极的自我发现对艺术发展的信念。学生将采用创造性和体格做法,允许通过身体和口头进行学术思考。将鼓励他们找到和发展他们独特的专业业绩身份。这可能是在当代的表演艺术实践或更古老的戏剧形式中。在互动学生的协助下,对跨学科工作作出了坚定的承诺,这些学生将与舞蹈、大众音乐、美术和设计学生互动。项目主持人既是表演者,又是视觉艺术家,该部具有教育戏剧工作方面的专门知识

本学士项目旨在帮助学生系统掌握舞蹈领域的核心知识与实践技能，为升学或职业发展打下扎实基础。课程内容通常围绕戏剧、视觉设计等方向展开，注重理论学习与实践训练相结合，提升学生分析和解决实际问题的能力。适合对舞蹈感兴趣、希望获得系统化学士教育的高中毕业生。

语言、文化和交流学士探讨了语言如何塑造社会、身份和跨文化互动。学生学习社会语言学、媒体、全球化和演讲分析,为从事国际交流、营销、教育或非政府组织的职业做准备

该课程旨在帮助学生了解他们在任何特定的物质和文化背景下的角色和责任,无论是在地方还是全球一级。课程完成后,毕业生将能够应用对整个空间的理解,并利用其设计技能和对建筑环境、技术、艺术以及地理、社会、社会文化和政治背景之间的关系的了解,解决复杂的建筑挑战。建筑学是德国的一个受保护的职业。为了有权使用“Architect”这一名称,必须向建筑师协会注册

美术学士是由威尔士三一圣大卫大学（斯旺西校区）开设的英国本科课程，聚焦艺术与设计领域的基础理论、方法与应用。课程以美术等学习主题为线索，帮助学生系统理解相关知识与实践场景；实际模块与开设安排以院校当年公布为准。适合希望在艺术与设计方向进一步学习的申请者，可将其作为继续深造或探索相关岗位方向的学习选择。

方案说明 这两年的课程提供了一个令人振奋的机会,以获得必要的技能,在创造产业内部的多种途径中晋升到高等教育或就业。研究领域将包括电影、动画和视觉效果学生将学习从制作前到制作后创作过程的所有方面。学生将从事实用、理论和背景研究的制作工作,制作在线组合,并展示他们的工作

学生欢迎流行的音乐家在歌曲写作和表演方面热衷于探索创新和可持续的创作做法,并发展跨学科和文化意识协作的渠道。该课程旨在吸引世界各地流行的音乐表演者和歌曲撰写者,以及寻求新的、动态的在全球背景下探索、推广、挑战和磨练其工艺的艺术家。学生将致力于在一系列专业环境中自信地工作,作为一个运用既定和创新方法的精明的行人。学生应学会作为有创意的流行音乐家,在合作和独立两方面都发挥出色的作用。该大学旨在培养关键的可转移技能,使他们能够在新兴音乐产业的前沿运作。在课程的第一个学期,学生可以申请延长课程,通过三个学期的实习或实习到许多不同的组织来思考和获得专业经验

项目描述：本课程面向已完成基础学位、HND或两年媒体或设计文凭水平学习，并希望将技能提升到学位水平的学生。这个令人兴奋的专升本课程为学生提供了在专业环境中发展摄影、动画、多媒体、电视、电影和视觉传达技能的机会，使他们能够制作出创新的作品集，在日益竞争的毕业生市场中占据优势。入学要求可能因学生国籍和教育背景而异。

课程描述 纪录片艺术硕士旨在为有抱负的纪录片电影制作人提供一个要求很高的课程，该课程融合了纪录片历史、风格和传统的知识、对研究和开发的热爱、不同的故事讲述和制作方法，以及开发强大的制作价值、有效的后期制作的技术方面，以及最终将创意作品带给观众的能力。学习成果 学生将能够

表演艺术管理课程是综合性的跨学科课程，旨在帮助学生为多方面和广泛的行业职业做好准备，包括非营利艺术组织的管理（交响乐团、歌剧、室内乐、舞蹈、戏剧）、商业音乐管理（唱片业、艺术家代理、音乐出版和发行、产品销售、音乐会推广）、音乐授权、音乐创业、音乐节管理以及文化管理和政策的相关领域。这些课程旨在让学生对表演艺术管理行业有广泛的了解；深入了解与艺术管理相关的理论和原则；以及熟练应用必要的业务技能。核心成果

方案说明 海马托学的MSc旨在让学生对血液和血液形成组织的紊乱形成最新的,先进的了解。利用批判性分析技能,学生将评价血液科学研究的新发展。学生将接受阅读和解释文献以及将其转化为循证实践所需的技能培训。在切斯特,他们的目标是培养学生的研究和写作技能,以便他们能够有效地为科学文献做出贡献。该课程以"研究论文"为高潮,将通过出版科学作品风格的两篇文章来评估。目的是在适当时,将这些材料分发给学生

该课程位于一个研究机构内,学生在那里推进研究、参与社区活动并培养专业艺术实践。位于凤凰城中心的格兰特街工作室为研究生提供个人空间。该设施包括工作室、实验室、讲习班和画廊,以便进行学习、制作和批判性思考。课程将传统方法与新兴艺术实践联系起来。课程工作旨在推进跨学科讨论和促进合作。学生与教职员工合作,通过跨越工作室学科的艺术,在艺术教育,艺术史和博物馆研究范围内,提高他们的思考和沟通能力。此外,鼓励学生参与人文科学、可持续性和工程。外交部方案最终在美术学院的一个美术馆举办了独奏论文展览。艺术和文化组织也丰富了该课程,它们通过研究金、实习和住宿为学生提供建立专业网络的机会。该课程得到了由ASU艺术博物馆、陶瓷研究中心和档案馆、Pyracantha出版社和艺术学院支持的公共活动,包括收藏大量摄影资料的北光美术馆,作为学生研究的实验室。包括凤凰艺术博物馆、斯科特斯代尔当代艺术博物馆、赫德博物馆和洛杉矶县艺术博物馆在内的区域文化机构丰富了该课程。希望参与学校创意社区的学生应订阅艺术学院通讯,并跟随学校学习社交媒体的录取要求